言語：チェコ語 サイズ： × × 出版社：vlastní náklad 出版年：2025 著者：Lubomír Stiburek 「この本には、過去55年間に撮影された100枚以上の白黒ドキュメンタリー写真が掲載されています。ベネショフでの子供時代の最初の試みから始まり、当時のソ連での学生生活を経て、チェコでの著者の活動、そして現在の写真で終わっています。」

言語：英語 サイズ：2.5 x 25.4 x 29.7 cm 出版社：MACK 出版年：2024 著者：Gregory Halpern サイン入り。 （サイン入っていると思うのですが、このビニールを破るのも大事な行為のような気がして、購入した方が破った方がいいのかな、、、で、破れずにいます。もし、購入前に確認して欲しい！という方がいらっしゃったら破ろうかと思います。。メールいただければと思います。） 「グレゴリー・ハルパーンは20年以上にわたり、故郷であるニューヨーク州バッファローとその周辺で撮影を続け、最新写真集を構成する一連の写真を丹念に作り上げてきた。『キング、クイーン、ナヴ』は、矛盾に満ちた都市の特異な視座であり、ポスト産業社会の衰退という既知の物語に抗い、シュルレアリスムに迫る謎めいた現実の一面を捉えている。ハルパーンの魅惑的な連作は舞台のように展開し、孤独な建物や雪の吹き溜まり、太陽に晒された日常の超越的な光景の中に、個性的で予測不可能な人物たちが現れる。 これらの写真はしばしば被写体を季節の特異性の中に位置づけ、歴史的プロジェクトと瞬間が放つ個々の輝きとの即時性を均衡させる。逆転と昇華というテーマを抱えながら、ハルパーンは自身の生まれ故郷と現代アメリカ全体の複雑さに直面し、美しさと醜さ、救済と絶望が絡み合う様を捉える。この叙情的な新作は、親しみながらも未知なる場所の果てしない複雑さを証言している。」

言語 : ドイツ語、英語 サイズ： 27.9 x 1.6 x 25 cm 出版社： Walther König 出版年：2024 著者：Max Regenberg 「マックス・レーゲンベルクは1978年より、公共空間に掲出された広告ポスターを「長期にわたるドキュメンタリー研究」として撮影を続けている。本書はケルンを拠点とするこの作家の作品を、初期のモノクロ作品から最新のカラー写真まで、初めて網羅的に紹介する。」 サイン入り

言語：英語 サイズ： 27.56 x 2.79 x 31.24 cm 出版社：Laurence King Publishing 出版年：2020 「ロバート・キャパによるマティスとピカソ、オリビア・アーサーによる村上隆、トーマス・ヘプカーによるウォーホルとデ・クーニング、アンリ・カルティエ＝ブレッソンによるボナール、ハーバート・リストによるソニア・ドローネー、スーザン・メイゼラスによるキキ・スミスなど多数。マグナム・アーティストは、世界最高の写真家集団と世界最高の芸術家たちとの独自の関係を定義づける200点以上の写真作品を初めて一堂に集めた。」 輸送時についたと思われる角にやや凹みあり。

言語：英語 サイズ： 20,3 x 25,4 cm 出版社：DCV 出版年：2025年 著者：Matilde Damele 「ニューヨークとストリートフォトグラフィーは互いに相応しい存在だ。だからこそ、このジャンルの巨匠であるマティルデ・ダメーレ（ボローニャ生まれ、ローマ在住）は1990年代後半に故郷を離れ大都市へと向かった。彼女は15年間をニューヨークで過ごし、その探求の軌跡が今、この類まれなる写真集に結晶した。光、高層ビルが並ぶ大通り、慌ただしく通り過ぎる歩行者たち、そして群衆の中の孤独——ダメーレは軽やかにカメラを操り、これらすべてをクラシックなモノクロで記録した。その結果生まれたのは、常に私たちの注意をその過去に引きつける、未来志向の大都市の傑出した肖像である。」

言語：英語 サイズ： 16 x 1.02 x 24.13 cm 出版社：Walther Koenig, Koeln 出版年：2015 著者：Wolfgang Tillmans

言語：英語 サイズ：20 x 27 cm 出版社：MACK 作者：Hayahisa Tomiyasu　富安隼久 サイン入り 『ドイツのライプツィヒにある学生時代のアパートの南向きの窓から見えるのは、日よけベッド、ランドリーカウンター、子供用クライミングフレーム、エクササイズサイト、家族でのランチスポット、雑踏からの避難場所など、卓球以外のさまざまな用途に使われる「tischtennisplatte」（ピンポン台）。冨安は5年の歳月をかけ、この地味なテーブルを記録し続けた。彼の持続的な好奇心のおかげで、季節の変化、風景の変化、人の出入りなど、人間の行動や社会習慣の特異性を観察することができる。』

言語：ドイツ語、英語 サイズ： 17 x 2 x 23 cm 出版社：Hatje Cantz 出版年：2011年 著者：Bettina Lockemann サイン入り 「ベッティーナ・ロッケマン『コンタクト・ゾーンズ』は、シュトゥットガルトのヴュルテンベルク芸術協会で開催される同名展覧会に合わせて刊行された。 ロッケマンの作品は、現代写真の世界において目立たない表現手法を用いている点で際立っている。その卓越した画質、文脈の複雑さ、そして緻密な構想は、写真家の美学的・理論的パラメーターへの深い考察を物語っている。 ロッケマンは、その大規模なシリーズにおいて数多くの社会問題を探求している。彼女は都市の状況、グローバリゼーションと他者という概念、政治的に定義された空間、あるいは統制と監視を伴うシナリオへと注目を移す。常にそうであるように、彼女の主な追求はイメージと現実の関係性の探求である。」 ＊＊注意＊＊＊　配送時についたと思われる破れがあります。

言語：英語 BOXサイズ： 20cm x 14cm x 2.6cm 出版社：CRB 出版年：2023 著者：Stephen McCoy

言語：英語 サイズ： 13.21 x 5.08 x 17.78 cm 出版社：Thames & Hudson 出版年：2016年 「1947年にロバート・キャパ、アンリ・カルティエ＝ブレッソン、ジョージ・ロジャー、デイヴィッド・“チム”・シーモアによって創設された伝説的な協同組合マグナム・フォトは、時代の人々、文化、出来事、問題を力強く記録し続けてきた。本コレクションの16枚のノートカードには、それぞれマグナム写真家による唯一無二の象徴的な街角の情景が収められている。」 未開封です。

言語：英語 サイズ：22.8×24.2×3.3cm 出版社：Mitchell Beazley 出版年：2017年 著者： Caroline Cox 『北京のチャイニーズ・スキンヘッズからサンパウロのフェミニスト・ファンキーラ、ストックホルムのラガーからウィスラーのジャングリストまで、今までに見たことのない世界のストリートスタイルを紹介する。大陸ごとに地理的に整理された本書は、ストリートからキャットウォークまで、世界のさまざまな地域で発展してきた多種多様な方法をたどることで、ストリートスタイルの国際的な多様性を検証する。 有名なものからニッチなもの、反抗的なものから革命的なものまで、The World Atlas of Street Fashionは世界のストリートスタイルの画期的なポートレートを提供する。』

言語：英語 サイズ：29x 2.8 x 22 cm 出版社：Steidl 出版年：2021年 著者： Michael Von Graffenried 「ニューバーンはノースカロライナ州にある人口3万人の小都市で、白人が55％、黒人が33％という構成になっている。1710年、スイスのベルンに住んでいたクリストフ・フォン・グラッフェンリートがこの地で初めて家を建て始めた。15年にわたって撮影されたフォン・グラッフェンリートの写真は、日常生活の忍耐強いイメージである。黒人教会の信徒、ライフル銃の練習をする若い白人女性、路上で現金をやりとりする黒人男性、銃器のコレクションを展示する白人カップル、白人男性のためにパフォーマンスをする黒人女性ストリッパー。 2020年6月、ジョージ・フロイドが殺害された後、ニューバーンではかつてない大規模なデモが行われた。これは全米各地で行われた「ブラック・ライブズ・マター（黒人の命）」の抗議デモと並行するもので、人種関係の問題がこの街で初めて宣言された。本書は、ニューバーンが体現する矛盾を描き出す。」

言語：英語 サイズ：22 x 23 cm 出版社：Koenig Books 出版年：2019 著者：Joachim Brohm and Alec Soth 「ドイツ初のカラー写真家の一人として知られるドイツ人写真家ヨアヒム・ブローム（1955年生まれ）と、アメリカ人写真家アレック・ソス（1969年生まれ）の作品をまとめた写真集。ヨアヒム・ブローム＆アレック・ソス： Two Rivers」は、両作家が河川地帯で撮影した象徴的なシリーズに焦点を当てている：。 ブロームの「ルール」シリーズ（1980-83）とソスの「ミシシッピ河畔の眠り」（2000-04）である。 ブロームの「Ohio」、「Dessau Files」、「Culatra」、ソスの「Songbook」、「Niagara」などは架空の場所を表現しており、2人の写真家の作品をより広く見ることができる。 本書で特別な位置を占めているのは、ブロームのポートレート・シリーズ『Flash Ohio』（1984年）で、制作からちょうど35年後にここで初めて出版された。」

言語：英語 サイズ：28.3×29.8cm 出版社：Beinecke Rare Book ＆ Manuscript Library,Yale University 出版年：2018年 『北米西部と写真の歴史は、写真がアメリカに到達して以来、互いに絡み合ってきた。19世紀半ば以降、西部のイメージは、アメリカ国内のみならず、世界中でこの地域がどのように認識されているかを定義する上で、絶えず重要な役割を果たしてきた。本書『Eye on the West』では、David Plowden, Laura McPhee, Miguel Gandert, Karen Halverson, Toba Tucker, Richard Buswell, John Willis, David Ottenstein, Lauren Henkin, Will Wilsonら、17人の現代西部写真家の作品を紹介する。34点の写真の美しい複製には、ジョージ・マイルズとアーティスト自身による短いエッセイが添えられており、視覚芸術がアメリカ西部の社会、文化、政治に対する我々の理解をどのように反映し、形成し続けているのかについての様々な会話に貢献している。』

言語：英語 サイズ：27.94 x 2.29 x 22.61 cm 出版社：Thames & Hudson 出版年：2017年 著者：Bernard Plossu 『自由奔放な冒険のボヘミアン・ワールドを捉えたモノクロームの作品でよく知られるプロスだが、キャリアを通じてカラー写真も撮影している。本書では、プロスがアメリカに滞在していた1970年代から80年代初頭にかけて撮影された、88点の大胆で映画のようなカラー写真を紹介。フレッソン・カーボン・プリント・プロセスで印象的に表現されたこれらのイメージは、モーテルやロデオ、砂漠やハイウェイなど、紛れもなくアメリカの風景を描いている。』

言語：英語 サイズ：24.38 x 2.29 x 29.46 cm 出版社：Aperture 出版年：2010年 著者：William Christenberry 『ウィリアム・クリステンベリーは、コダックのヴィンテージ・ブローニー・カメラによる大判カラー写真でよく知られているが、写真を始めて以来、一貫して35mmコダクローム・スライドフィルムによる作品も制作している。「ウィリアム・クリステンベリー Kodachromes "は、1964年から2007年までの、これまで出版されたり展示されたりしていない、この素晴らしい作品群を紹介する初めての出版物である。』

言語：ドイツ語 サイズ：28×28×2.4cm 出版社：Klappenbroschur 出版年：2017年 著者：Christoph Keller 『ハンブルクのアーティスト、ペーター・ピラーは、写真とドローイングという独自のメディアを使うことで知られている。この作品は、特別に考案された記録、アーカイブ、マッピングの方法に基づいている。地方紙の写真、歴史的な絵葉書、ドイツ民主共和国時代の軍事遺物、保険会社に送られた損害賠償請求の写真、あるいは彼の最も人気のあるコレクションである戸建て住宅の航空写真など、彼はしばしば拾い物を使用する。 2002年、彼は航空写真アーカイブから1万2000枚の写真の束に手をかけた。これらの写真は、70年代から80年代にかけてある会社によって制作されたもので、写っている住宅の所有者に玄関先で販売されるものだった。彼は、あまり好ましくない航空写真を独自の基準で整理し、2004年に見事な図鑑にまとめました。 この本は並外れた成功を収めましたが、長い間絶版になっており、非常に高価です。ピーター・ピラーとともに、私たちは再版のアイデアを追求しました：アーティストの要望により、安価なパンフレットで。』 新刊本ですが、背に輸送時についたと思われるヨゴレがあります。

言語：英語 サイズ：28.5 x 23.5 cm 出版社：RRB Photobooks 出版年：2021年 著者：Tom Wood 『トム・ウッドによる『Irish Work』は、50年以上にわたって撮影された未公開写真を集めた極めて個人的な写真集である。この写真集には、ウッドとアイルランドとの生涯にわたる関係、つまりアイルランドのより広範な歴史と結びついた個人的な物語と葛藤を中心に、200点を超える未発表の写真が収められている。 1972年から2019年にかけて撮影された写真は、年代順でもなく、決められた物語に沿っているわけでもない。ポートレートからパノラマ、ビデオ、カラーとモノクロ、そして風景から室内、孤独な人物から社交の場まで、被写体のスタイルも移り変わり、冷静な観察眼と逸話、そして遊び心に満ちた穏やかなユーモアに満ちている。』

言語：英語 サイズ：25.65 x 3.05 x 30.73 cm 出版社：Thames & Hudson 出版年：2021年 著者： Todd Webb 『トッド・ウェッブは、ニューヨークやパリをはじめとする都市の日常生活や建築物を巧みに記録した写真や、アメリカ西部を撮影した写真でよく知られている。1958年、ウェッブは国連に招かれ、トーゴランド（現トーゴ）、ガーナ、ケニア、ローデシア・ニャサランド連邦（現ジンバブエ、ザンビア、マラウイ）、ソマリランド（現ソマリア）、スーダン、タンガニーカ、ザンジバル（現タンザニア）を5ヵ月にわたって撮影した。3台のカメラを装備し、工業の進捗状況を記録するよう指示された彼は、約1,500枚のカラーネガを携えて帰国したが、そのうち20枚足らずが国連広報局によってモノクロで出版された。その後、アーカイブは50年以上行方不明になっていたが、2017年にトッド・ウェッブ・アーカイブによって再発見された。』 注：新書として購入しましたが、輸入時についたと思われる凹み、背の汚れがあります。

言語：英語 サイズ：26.16 x 2.29 x 30.99 cm 出版社：Aperture 出版年：2010年 著者：Zwelethu Mthethwa 『1994年のアパルトヘイト撤廃以降、南アフリカの写真は検閲の桎梏から解き放たれ、世界の舞台で爆発的な人気を博している。その中心的人物がZwelethu Mthethwaである。 彼のポートレートは、社会的・経済的苦難にさらされても、凛とした反抗的な個人としての南アフリカの黒人を力強く描き出している。都市や農村の産業風景を撮影するムテスワは、家庭生活や環境から景観や労働問題まで、南アフリカのさまざまな側面を記録している。 ムテスワの作品は、西洋のドキュメンタリー作品とアフリカの商業スタジオ写真の両方の慣習に挑戦しており、視覚的にエキゾチックで病的なもの--キュレーターのオクウイ・エンウェゾールが言うところの「アフロ・ペシミズム」--から脱却し、色彩とコラボレーションを特徴とする新鮮なアプローチを採用している。本書は、このアーティストが待ち望んでいた初の包括的なモノグラフであり、彼のこれまでの作品を概観し、国際的な賞賛をもたらした見事なポートレートを掲載している。』 カバー下もカバーと同じ写真が表紙にプリントされていてとても良いです。

言語：チェコ語 サイズ：21 × 23 cm 出版社：KANT 出版年：2013年 著者：Ivo Loos 『イヴォ・ルーズ（1934-2009）は生涯建築家であったが、チェコの近代ドキュメンタリー映画史にも大きく貢献した。1960年代に写真家として世間に知られるようになる。1970年、プラハのナロドニ・トゥジダ（Národní třída）にあるチェコスロバキア人作家の小ギャラリーで、「Lunaparky」（後に「Poutě」と呼ばれる）シリーズ展でデビュー。このシリーズは10年にわたる制作の成果であり、チェコスロバキアの写真に新たなクオリティをもたらした。 フィルムフォーマットの人気が高まっていたにもかかわらず、ルーズは頑なに正方形フォーマットにこだわった。建築家である彼は、イメージに落ち着きを与える効果を感じていた。この一見静的な質感は、隠され、語られることのない、しかし激動する内なるダイナミズムを生み出している。 ルーズは特に、無名の人物、顔、表情、ジェスチャーがぶつかり合うことで生まれる意味の関係に関心を寄せていた。そこからは、あらゆる種類の社会的内容が読み取れる。平凡さ、凡庸さ、これがロースが大衆の集まる場所に求めていたものだ。彼は、そのような場所にこそ、生活の固定観念の中にこそ、私たちと私たちの時代についての真実が隠されているのではないかと考えたのである。イヴォ・ルーズは、その後のシリーズや始めたばかりのシリーズで、その場の状況や時代の特質をとらえることができた。 彼は、社会主義の日常生活を共同創造する一連の「タイプ」をまとめた。ルーズの写真は精密な記録であり、1970年代の独裁政権下の生活のたとえ話としても見ることができる。しかし、ルーズの人間存在観は、ほとんど時代を超越している。彼にとって、写真は視覚的な記憶であり、その深い意味について彼は、「私たちが何であるかを教えてくれる能力がある 」と述べている。イヴォ・ルーズは都市社会の全体像を描きたかったが、1975年に写真家としての活動を終えた。この写真集は、彼が撮影したサイクルの断面図である： 顔、チェコ人、カップル、道、巡礼、墓地。また、イヴォ・ルーズが建築家としてオルブラム・ズーベックと共同制作し、設置直後に聖戦士によって破壊されたヤン・パラッハの墓碑の制作と設置を撮影した一連のユニークな写真も収録されている。』 プラハの春前後の街の人の生活が垣間見えるもので、なかなか興味深い写真集かと思います。

言語：ドイツ語・英語 サイズ：30 x 3.02 x 30.81 cm 出版社：Schirmer Mosel 出版年：2015年 建築家ヘルムート・ヤーンの建築を写真家Rainer Viertlboeckが撮影。 『シカゴからシンガポール、上海、フランクフルト、ミュンヘン、ベルリン、ラスベガス、東京まで、彼のガラスと鉄のタワーは空に向かって壮大にそびえ立ち、街の景観とスカイラインを支配している。 数々の賞を受賞している写真家ライナー・ヴィアトルベックは、ヘルムート・ヤーンの建物を、シカゴやニューヨークの初期のデザインから、マーフィー／ヤーンが90年代から世界中で実現した印象的なプロジェクトまで、息をのむような正確さと示唆に富んだ迫力でとらえている. 優れた建築家と、同じく優れた写真家による、視覚的に魅力的な作品カタログ。』 ＊やや中に数ページ軽く汚れありです。（5枚目参照）

言語：英語 サイズ：17.27 x 1.78 x 24.13 cm 出版社：Hatje Cantz 出版年：2021年 著者：Frank Horvat フランク・ホーヴァットの80年代初期のニューヨーク写真集。 『1979年から1986年まで、ニューヨークの街は写真家フランク・ホーヴァット（1928年生まれ）にとって一種の避難所として機能していた。現在のクロアチアに生まれたホルヴァットは、何年もの間、アジアとヨーロッパをフォトジャーナリストとして旅し、パリに短期滞在して『Jardins de Mode』や『Elle』のファッション写真を撮影するなど、かなり放浪的な生活と仕事をしていた。やがてニューヨークにたどり着き、この時期、彼は都会の喧騒に身を委ねた。この時期、彼は都会の喧騒に身を委ねていた。仕事の合間に、ホルヴァットは多作な写真と文章のシリーズを創作した。』

言語：英語 サイズ：14.5 x 1.2 x 21 cm 出版社：FIFTY ONE Publication 出版年：2021年 著者：Harry Gruyaert 1970年代から1980年代にかけてベルギーのカフェで撮影された写真たち。 サイン入りコースターが付いてます。